domingo, 24 de agosto de 2014
martes, 19 de agosto de 2014
Historia del Trance
Sven Vath y Dag Lerner fueron
algunos de los pioneros en este estilo de música, además el club The Omen en la
ciudad de Frankfurt, fue el núcleo central de nacimiento y difusión del género,
hacia principios de la década de 1990. Nace como una derivación del Techno,
situando los primeros esbozos de este movimiento en Alemania, en la ciudad de
Fránkfurt, los primeros productores importantes tienen su base en Alemania: Jam
& Spoon, Dance 2 Trance, Oliver Lieb, Paul van Dyk o Cosmic Baby.
Los sellos discográficos que
difundieron este nuevo género fueron MFS, hogar de Mijk van Dijk, Humate, Paul
van Dyk, Cosmic Baby o el proyecto común de estos dos últimos, Visions Of
Shiva, o Harthouse y Eye Q, creados por el propio Sven Väth, que acogió también
a gente como Hardfloor, Arpeggiators, Marco Zaffarano, y donde se publicó un
álbum fundamental como An Accident In Paradise (Eye Q, 1992), donde se
encontraba un single básico para entender el género, L’Esperanza.
Otros tracks pilares de este
período son Jam & Spoon – Stella y el maxi que lo contenía, Tales From A
Danceographic Ocean (R&S, 1992), Humate – Love Stimulation (MFS, 1993),
Cosmic Baby – The Space Track (MFS, 1992) o Energy 52 – Café del Mar (Eye Q,
1993).
Otra corriente del Trance tuvo
sus orígenes en el año 1991, este sonido nace de las influencias del
progressive y psychedelic rock de los 60´s y 70´s, esto junto a la búsqueda de
emular los sonidos del Acid House con las viejas máquinas que tenían,
instrumentos milenarios y la enriquecida cultura del continente asiático, dio
como resultado un sonido totalmente distinto, al cual bautizaron como Goa, en
honor al lugar que habitaban. Este sonido hipnótico, seguramente el más
elaborado del género, permitía a la gente “viajar”, creando sensaciones
atmosféricas que envolvían a las personas y la situaban en sintonía con su
entorno. Uno de los principales impulsores de este sonido fue Goa Gil, quien
organizaba las “Full Moon Parties”.
La atracción que produjo este
sonido nuevo y fresco fue tan fuerte, que un pionero de la escena Acid House
inglesa, Paul Oakenfold, abrazó el género y de paso crearía Perfecto Records,
donde se refugió Man With No Name.
El Psychedelic, a juicio de
muchos, no es nada más que el Goa con otro nombre, ya que al estar tan popular
en una época, los sellos buscaron la manera de diferenciarse de lo que estaba
de moda y rebautizaron como Psychedelic.
El Full On, nace en el nuevo
milenio y que acelera los beats del Goa y le quita un poco de melodía,
agregando sonidos sintéticos y líneas de bajos muy potentes, llenando todas las
frecuencias del sonido.
También está la corriente del
Progressive, que tiene sus principales cultores en los países Escandinavos y
Alemania, el cual tiene toques del Dub y el Dream Trance, bajando los beats y
progresando en su estructura, como dice su nombre. Con figuras como Vibrasphere
o Son Kite.
Otro género, de rápido ascenso y
fulminante desaparición, fue el Dream, donde se destacó el productor italiano
Roberto Concina, más conocido como Robert Miles. Este con su álbum Dreamland de
1996 y el clásico, Children, consiguió golpear no sólo la escena trance sino
toda la electrónica. Un sonido fresco y melódico, de tintes épicos, que
rápidamente encontró el favor del público y otros autores dispuestos a seguir el
camino marcado, como Nylon Moon o Zhi-vago. La mayoría de ellos fueron grupos
de un solo hit, su influencia se puede seguir en la posterior evolución del
trance más melódico, como el Deep, a la vez que se le debe considerar parte
integral del sonido conocido como Nu-nrg, base para el desarrollo posterior del
Uplifting Trance.
En 1996, Paul van Dyk publicó el
disco Seven Ways, álbum fundamental para muchos en la evolución del Trance y su
posterior masividad en el público europeo. En él se incluían temas hoy ya
considerados clásicos como Beautiful Place, Forbidden Fruit o Words, que junto
a su anterior largo, 45RPM, que incluía For An Angel, marcaron la pauta de gran
parte de la producción Trance posterior junto otros Emmanuel Top y Kosmo
Records y sellos como Platipus y artistas como el propio dueño de este sello,
Simon Berry, conocido por sus aliases Art Of Trance y Union Jack.
Otro movimiento predominante a
mediados de la década ése es el Hardtrance. Se trata de otro subgénero que
tiene su cuna en Alemania, en Frankfurt, donde destacan productores como Pete
Namlook y Pascal F.E.O.S., la entrada en escena de Hamburgo, donde se encuentra
un puntal básico como Tunnel Records. Éste fue el sello que editó los primeros
trabajos de X-Dream, puente fundamental entre el trance de club y la incipiente
escena Goa. Tunnel se convirtió, junto a EDM y Fog Area y con permiso de Noom
Records, en la principal referencia del hermano más duro del trance, que
encumbraría a artistas como Commander Tom y su imprescindible Are Am Eye (Noom
Records, 1995), Cocooma, DJ Dean o Gary D, todos ellos fuertemente influidos
por la escena Techno Belga y, fundamentalmente, el new beat, de la que
directamente salió gente como Marco Bailey y toda la prole del sello Bonzai.
Temas fundamentales para entender este género son Jones & Stephenson – The
First Rebirth (Bonzai, 1993), Legend B – Lost In Love (Sub Terranean, 1994) o
Nexus 6 – Tres Chic (Noom Records, 1994).
El Hardtrance (en algunas
ocasiones también llamado Hypnotrance) dominó toda la escena en el período que
va de 1994 a 1996, después comenzó a perder popularidad frente al Progressive
Trance. En 1998 la escasa calidad de las producciones es evidente, lo que
provoca la desaparición del género, el cual se divide en dos. Por un lado, la línea
que deriva hacia el Uplifting Trance; por el otro, el sector más duro, que da
origen al movimiento hardstyle, más cercano al Hardcore.
A partir de 1999 un grupo de
productores y Dj’s holandeses, con DJ Tiesto, Ferry Corsten y Marco V a la
cabeza. Todos ellos proceden del todopoderoso Hardcore Orange que se desarrolló
desde Rotterdam e irradió toda Europa a principios de los 90.
Temas como System F – Out Of The
Blue, Veracocha – Carte Blanche o Gouryella – Gouryella fueron la piedra
angular que configuró el primer sonido Uplifting, que es el más paradigmático
de todo el género. El verano del 99 fue importante porque estos Dj’s y otros
como Armin van Buuren arrasaron en las pistas de Ibiza, pasando por encima de
algunos como Judge Jules, John ‘00’ Fleming o Paul Oakenfold.
Su estilo más comercial fue
rechazada por Dj´s como John Digweed y Sasha, que se pasaron al Progressive
House, definido básicamente por un sonido menos acelerado y unas melodías más
elaboradas. Todos los artistas que estaban bajo el alero del sello Global
Underground, se pasan al Progressive House, manteniendo la búsqueda de nuevas
sonoridades progresivas. La inclusión de los Breaks en el último tiempo, le ha
dado nuevos bríos con gente como Sander Kleinenberg, Matthew Dekay, Luke Chable,
Infusion, Steve Porter, entre otros.
El sonido Trance sigue
evolucionando, va tomando nuevos rumbos, conquistando nuevas audiencias,
mezclándose con referentes culturales de todas partes del globo, creando nuevas
formas.
Actualmente es el estilo más
popular y comercial del género electrónico, con destacados artistas como DJ
Tiesto o Paul van Dyk. los productores más importantes provienen de Holanda y
Alemania, tales como DJ Ton TB, Cor Fijneman, Kai Tracid, Marco V, Matt Darey,
etc.
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